За съемки «Большой перемены» не соперничали режиссеры, в картине отказывались сниматься актеры и даже учителя поначалу были против. Но то, что началось как пропаганда, в итоге превратилось в настоящий народный хит.
Фильм о том, как здорово учиться в вечерней школе, появился в планах «Мосфильма» не случайно. В 60-е годы в СССР была взят курс на повышение уровня образования, – среднее полное были обязаны иметь все советские граждане. Рабочие же, как правило, бросали школу после 8 класса, полгода обучались специальности и начинали трудиться. Как раз для них и создавались вечерние школы, но добровольно садиться за парту после смены у станка желающих было немного. Тогда власти решили не повышать квалификацию, а, значит и зарплату, тем, кто не получил аттестата. А заодно усилить пропаганду, – кино по повести «Иду к людям» Георгия Садовникова об учителе истории в вечерней школе был ее частью.
Писатель Садовников отработал год в школе рабочей молодежи по распределению после окончания в 1956 году Краснодарского пединститута. Сам он вспоминал, что просто не мог не написать о том, что видел, – люди и события произвели на него сильное впечатление. Многое из того, что показано в фильме было правдой, – ученики, прячущиеся в туалете от учителей, или сбегающие с уроков на танцы, ученицы с младенцами на руках и сентиментальные барышни-бетонщицы, готовые провожать любимого мужчину, «чтобы ему было не страшно».
Есть мнение, что Алексей Коренев взялся за идеологически правильное кино, так как у него просто не было работы. Начало карьеры режиссера оказалось неудачным, – его много ругали за дебютный фильм «Черноморочка», который вышел на экраны в 1957 году, обвиняли в безвкусице, отрыве от реальности и штампах. После Кореневу почти 10 лет не давали снимать самостоятельно, – он был на подхвате у Эльдара Рязанова. Второй фильм «Урок литературы» вообще не выпустили в прокат. Поэтому снять что-то по советским меркам «правильное» было необходимо. Садовников не умел писать сценарии. Поэтому, когда его об этом попросили, он заявил, что готов это сделать только в паре с режиссером. Вдвоем они создали совершенно новое произведение, – комедию о приключениях школьного учителя, которую так и назвали.
От участия в «Большой перемене» актеры отказывались, прочитав сценарий, – он многим не нравился. Евгений Евстигнеев мог бы сыграть Петрыкина, Юрий Никулин – Леднева, Олег Янковский – Ганжу. Андрей Мягков уже был утвержден на роль Нестора Петровича, но зачем-то поставил условие, что в картине должна сниматься его жена – Анастасия Вознесенская, которая провалила пробы на роль Светланы Афанасьевны. Когда стало ясно, что не будет Мягкова, сама собой «отпала» Маргарита Терехова, которую хотели задействовать в роли Полины.
Михаил Кононов рассказывал, что согласился на роль для внутреннего самоутверждения. Он решил, что если и «это» сможет сыграть, то актер он действительно хороший. Существует и другая версия, – якобы на него надавил сам директор Мосфильма. Так или иначе, своего презрения к фильму он особо не скрывал, даже после успеха ленты. Повороты сюжета он называл фантасмагоричными, а текст несуразным. Актеры рассказывали, что на площадке Кононов держался отстраненно, в общих пьянках не участвовал, а в перерывах между сценами садился отдельно и разворачивал газету. Позже в интервью роль учителя истории Нестора Северова он назвал не иначе, как проходной.
Известно, что название картины «Большая перемена» с двойным смыслом придумал оператор Анатолий Мукасей. Это случилось, когда против прежнего выступили сами учителя, а министерство образования затребовало почитать сценарий. Садовников рассказывал, что начало съемок фильма было анонсировано в «Вечерней Москве». Заметка была маленькой, однако редакция получила массу откликов, – работники школ увидели в «Приключениях школьного учителя» насмешку над своей профессией. В министерстве попросили сменить название. Съемочная группа сидела в ресторане, накидывая варианты. Садовников обещал бутылку коньяка тому, что предложит лучший, – Мукасей долго даже не думал.
Съемки «Большой перемены» проходили в Ярославле, в Московском педуниверситете и на Мосфильме. Как вспоминала Светлана Крючкова, в Ярославле группу поселили в ужасной гостинице с кучей тараканов. Но никто не жаловался, наоборот, актеры жили дружно и весело, – пели, пили, за одним столом отмечали праздники. На территорию шинного завода группу обычно пропускали без разговоров. Однажды на воротах дежурил особо принципиальный охранник, который неожиданно уперся и заявил, что без пропуска машину не пропустит. С дежурным пытались договориться все, – и Коренев, и Збруев. Но тот поддался лишь когда увидел Савелия Крамарова. «И ты тут, – улыбнулся охранник при виде известного артиста. – Ладно, проезжайте».
Многие сцены в фильме были импровизациями актеров. Так, влезть в окно на урок предложил сам Евгений Леонов. Маша Коренева, старшая дочка режиссера, сыгравшая ученицу с ребенком, вынуждена была отвечать на уроке истории то, что действительно знала, – текста у нее не было. У Люськи, подруги Ляпишева, которую сыграла Ирина Азер, прямо в кадре отвалился каблук. Но актриса не растерялась и доиграла сцену, будто так и должно было быть.
Виктор Проскурин, воплотивший Ляпишева, впервые выпил водки на съемочной площадке. Актер после сцены по пояс в воде сильно замерз. Ему налили 100 грамм для согрева. Опьянев, он зачем-то снова полез в пруд, напоролся на стекло и поранил ногу. А потом по-настоящему и долго целовался с Азер, хотя Ирина предлагала ему просто обняться. «Еле отцепилась», – говорила артистка. Михаил Кононов едва не утонул, когда его герой бросился в реку, – он просил о помощи по-настоящему, так как не умел плавать и почему-то об этом не сказал.
Некоторые сцены «Большой перемены» вполне могли бы войти в учебник по киноляпам. Идеальный пример – забинтованная рука Ганжи. В кадре он повредил левую руку, в медсанчасти ему забинтовали правую. Когда герой ждет жену с работы, – забинтована левая, а когда оба входят в квартиру, – правая. Садовников рассказывал, что ошибку заметили только во время монтажа. Но переснимать было поздно, декорации на Мосфильме разобрали, для новой поездки в Ярославль требовалось заново договариваться, – не было ни времени, ни денег. В итоге оставили как есть. Еще пример, когда Збруев и Леонов пьют пиво, которое по цвету... как квас. Оказывается, в Ярославле в тот момент нельзя было достать ни капли пива, – его просто не было.
Изначально «Большая перемена» задумывалась как двухсерийный фильм. Но отснятого материала оказалось так много, что в процессе было решено сделать сначала три, потом четыре серии, а затем и пять. Накануне бала, который показан в финале, предполагался спектакль, – в школах до сих пор существуют такие традиции. Ставили Пушкина «Евгений Онегин», и Нестор Петрович должен был исполнить в нем женскую роль. Но потом от этих сцен решено было отказаться.
Сразу после показа первой серии «Большой перемены» на телевидении 29 апреля 1973 года стало ясно, что появился народный хит. Молодые артисты в одну ночь стали знаменитыми. Светлана Крючкова вспоминала, как пришла на следующий день на экзамен в школу-студии МХАТ, – тогда ее похвалил сам Олег Табаков. Понять, почему фильм, который задумывался как пропаганда, стал настолько любим в народе, несложно. Даже Михаил Кононов, так и не изменивший свое отношение к «Большой перемене», признал, что кино «сделали» талантливые артисты. «Любой бред в их исполнении выглядел милым и обаятельным, а главное – искренним», – вспоминал он многие годы спустя.
{current_photo_index}/{total_photo_count}
