30 лет назад на кинофестивале в Торонто состоялась премьера фильма режиссера Фрэнка Дарабонта «Побег из Шоушенка», снятого по повести Стивена Кинга «Рита Хейворт и спасение из Шоушенка». Судьба этой картины удивительна и противоречива. На релизе она получила в целом положительные, но скорее сдержанные отзывы критиков, провалилась в американском прокате, при бюджете в 25 миллионов долларов заработав лишь 16. При этом была удостоена семи номинаций на «Оскар», а затем после смены правообладателя и массового выпуска на VHS-кассетах приобрела культовый статус и, похоже, навсегда застолбила за собой первое место в статусном рейтинге «250 лучших фильмов по версии IMDb».
«Побег из Шоушенка» рассказывает историю банкира Энди Дюфрейна (Тим Роббинс), приговоренного к двум пожизненным срокам за убийство своей жены и ее любовника, которого он на самом деле не совершал. В Шоушенке Энди заводит дружбу с другим заключенным — контрабандистом Эллисом «Редом» Реддингом (Морган Фримен), а также вступает в конфронтацию с начальником исправительного учреждения Сэмюэлем Нортоном (Боб Гантон). И в конце концов решает во что бы то ни стало бежать.
То, что фильм сначала едва не постигло фиаско, объясняется несколькими факторами: проект Дарабонта оказался в тени более раскрученных «Форреста Гампа» и «Криминального чтива», да и в целом тематика тюремных фильмов казалась исчерпанной. Кроме того, в ленте не было женских персонажей, а слишком туманное и запутанное название отпугивало широкую аудиторию (российские локализаторы поступили мудро, сразу вынеся в заголовок слово «побег», которого в оригинале как раз не было — картина называется The Shawshank Redemption, то есть «Искупление Шоушенком»).
Но свое почетное место в истории фильм занял. В целом это довольно простая и понятная каждому притча, заставляющая сопереживать обычному человеку, оказавшемуся в сложных обстоятельствах, но отчаянно ищущему выход и хранящему в сердце надежду. Роббинс и Фримен составили замечательный актерский дуэт, за сюжетом было интересно следить от первой до последней минуты, а сопровождалось это вроде бы неброской, но запоминающейся музыкой композитора Томаса Ньюмана. И для рядового зрителя, в том числе российского, этих компонентов оказалось вполне достаточно, чтобы в итоге «Побег из Шоушенка» всерьез претендовал на звание самого любимого в народе американского фильма.
О том, как снимали внезапный хит, рассказываем в десяти интересных фактах.
Внимание, материал содержит спойлеры!
- Основные съемки фильма проходили в реальной тюрьме в городе Мэнсфилд, штат Огайо, известной как Мэнсфилдская исправительная колония. Построенное в конце XIX века здание со всеми характерными для учреждения такого плана атрибутами здорово усиливало мрачный тон картины, без которого, разумеется, не должна обходиться ни одна уважающая себя экранизация Кинга. Тюрьма в период съемок уже не использовалась по прямому назначению и находилась в полуразрушенном состоянии, что тоже пошло на пользу реалистичности. Дарабонт позже рассказывал, что его сразу поразили готическая архитектура тюрьмы и ощущение клаустрофобии, ею внушаемое.
- Роль Энди Дюфрейна могли сыграть Том Хэнкс или Кевин Костнер, но оба отказались из-за участия в других проектах. Что касается Реда, то в оригинальной повести этот персонаж был ирландцем, но на кастинге Фримен произвел на Дарабонта такое мощное впечатление, что национальность героя переписали. Фримен воспользовался данной ему режиссером свободой самостоятельно проработать характер своего персонажа и добавил ему мудрости и достоинства, что, безусловно, пошло ленте на пользу.
- Сыгранный Гилом Беллоузом персонаж Томми Уильямса играет важную роль для сюжета: он знает о невиновности Дюфрейна, за что и становится жертвой расправы со стороны начальника тюрьмы. В первоначальном же сценарии Томми не погибал, а в качестве свидетеля участвовал в суде для оправдания Энди. Дарабонт в итоге решил изменить этот сюжетный элемент, чтобы сделать концовку более эмоциональной.
- Несмотря на тяжелые условия съемок в тюрьме, атмосфера на площадке была дружелюбной и поддерживающей. Роббинс и Фримен быстро нашли общий язык, и сцены, где герои вместе проводят время, вышли столь естественными благодаря их реальной дружбе.
- Один из наиболее запоминающихся моментов фильма — сцена, где Энди ставит пластинку с оперой «Свадьба Фигаро» Моцарта через громкоговоритель. Этот эпизод призван символизировать свободу и надежду для заключенных. Первоначально в сценарии музыкальной вставки не было — ее придумал Тим Роббинс. Сцену он сымпровизировал от и до, Дарабонт только велел навести на актера камеру — и пусть делает что хочет. Получилось столь удачно, что потом этот момент неоднократно повторяли или пародировали в других тюремных проектах.
- Чтобы передать меланхоличное и угнетающее настроение фильма, оператор Роджер Дикинс (легенда с шестнадцатью номинациями на «Оскар» и всего двумя статуэтками) использовал особую технику освещения. В тюремных сценах преобладает холодный, жесткий свет, но по мере развития сюжета и приближения к финалу он становится теплее и мягче, особенно в сценах за пределами тюрьмы, что без лишних слов подчеркивает внутреннее освобождение героев и возрождающуюся в них надежду на будущее.
- В процессе съемок команда столкнулась с непредсказуемыми погодными условиями. Лето 1993 года в Огайо выдалось крайне жарким, и сцены на улице приходилось снимать при температуре выше 35 градусов по Цельсию. Это особенно затрудняло работу в тех случаях, когда требовалось сохранить консистентность сцены, поскольку разница в освещении и тенях могла заметно изменить кадры. Благо на монтаже картинку удалось собрать так, что никаких разночтений в ней нет.
- Одним из самых символичных предметов в фильме является постер в камере Энди, который скрывает выкопанный им туннель. Интересно, что постер этот менялся по мере прохождения времени в картине, отражая трансформации в культуре и предпочтениях общества. Сначала на стене висела Рита Хейворт, звезда Голливуда 1940-х годов, затем — Мэрилин Монро, а в конце — Ракель Уэлч, секс-символ 1970-х.
- Сцена, в которой Энди на финальном этапе своего побега ползет через канализационную трубу, едва не теряя сознание от невыносимой вони, предсказуемо оказалась одной из самых сложных и неприятных для съемок. В качестве имитации нечистот использовалась смесь шоколадного сиропа, воды и опилок. Роббинс рассказывал, что эпизод стал настоящим испытанием, так как дублей требовалось несколько, ползти пришлось долго, кислорода для нормального дыхания не хватало, а шоколадные опилки всюду липли и замедляли движение. Актер добавил, что никогда так не радовался горячему душу, как после окончания этой сцены.
- Повторный прокат и выход на экраны по всему миру значительно увеличили провальные сборы ленты, доведя показатель до уже вполне приличных 73 миллионов долларов. Затем в 1995 году единоразово было продано более 320 тысяч VHS-копий, что стало одним из лучших видеорелизов в истории. Права на показ приобрела Turner Broadcasting System, и картина, начиная с 1997 года, стала регулярно появляться в сети TNT, все активнее набирая популярность. В 2015 году «Побег из Шоушенка» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США.
