Театральная афиша на вторую половину осени

Что интересного предлагают московские театры зрителю.
7days.ru
|
21 Октября 2022

Мюзикл «ПраймТайм»

Мюзикл «ПраймТайм»
Мюзикл «ПраймТайм»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Череда случайностей приводит девушку Аню в Москву на телевизионное шоу талантов. Вихрь разнообразных событий, новых знакомств закручивает ее все сильнее и сильнее. Неожиданные обстоятельства, кипящие страсти и интриги замешиваются в бодрящий столичный коктейль, который одновременно и опьяняет, и отрезвляет. Выберет ли она для достижения своих целей путь адюльтера или сама станет жертвой харассмента? Какие еще варианты выбора возможны и получится ли у Ани стать счастливой в новых обстоятельствах?

Сцена театра превращается в эффектную студию популярного телешоу, где зрители являются непосредственными участниками съемочного процесса. Каждый сможет выбрать своего фаворита в этом музыкальном состязании, проследить за его судьбой и увидеть, кто же на самом деле вершит судьбы.

Мюзикл «ПраймТайм» — второй спектакль после знаменитой «Принцессы цирка», поставленный совместно с канадским цирковым коллективом «Семь пальцев».

  • Даты мюзикла:  с 22 октября по 13 ноября 
  • Где: Театр Мюзикла
  • Возрастная категория: 12+

«Приключения Фандорина»

«Приключения Фандорина» детектив по роману Б. Акунина
«Приключения Фандорина» детектив по роману Б. Акунина
Фото: Галина Фесенко/Предоставлено организаторами мероприятия

После событий, пережитых на Русско-турецкой войне, Эраст Петрович отплывает на судне «Левиафан» в Японию, куда он направлен на службу в качестве секретаря посольства Российской империи.  Во время морского путешествия Фандорин снова становится участником  детективной истории.

На днях в Париже совершено убийство лорда Литтлби и его семьи. В руке убитого обнаружен значок в виде золотого кита, по всей вероятности сорванный с убийцы. Это эмблема корабля «Левиафан», которая была вручена вместе с билетом всем пассажирам первого класса. Но кто из них мог совершить такое страшное  преступление? Начинается расследование, подозрение падает на пять человек, у которых отсутствует золотой кит. Среди них оказывается и Эраст Фандорин…

Сергей Безруков, художественный руководитель постановки:

«Мы взяли за основу роман «Левиафан», но для нас было важно связать его с историей, описанной в романе «Азазель». Потому что трагедия, которая произошла с героем в конце той истории, гибель его невесты, — это тот самый отпечаток, с которым он живет потом долгие годы. Он не может забыть Лизу. Поэтому образ девушки, погибшей невесты, присутствует в нашем спектакле. И борьба со злом, начавшаяся в «Азазеле», для Фандорина продолжается».

Художественный руководитель постановки: Сергей Безруков. В ролях: Антон Соколов, Анна Снаткина, Леонид Громов, Наталья Житкова, Борис Хвошнянский и другие.

  • Дата ближайшего спектакля:  25 октября
  • Где: Московский Губернский  театр
  • Возрастная категория: 12+

«Играем Шекспира»

«Играем Шекспира»
«Играем Шекспира»
Фото: Мария Ястребова/Предоставлено организаторами мероприятия

Театр кукол имени Образцова представляет первую премьеру 92-го сезона – спектакль лауреата Премии «Золотая Маска», заслуженного художника РФ Виктора Никоненко «Играем Шекспира».

Любой актер мечтает о Шекспире — о своей заветной главной роли. Сыграть Ромео и Джульетту, Гамлета, Отелло, Лира и Ричарда III… И в этом спектакле артистам выпадает шанс на бенефис. Куклы вместе с актерами докажут, что им по плечу вечные шекспировские темы – любовь, смерть, актер, театр...

Зрители увидят, как проходит обычный день в театре. Артисты разминаются, поют под гитару, опытные мастера поучают молодых. Но когда они берут в руки кукол, спонтанно возникают мини-спектакли – то ли это репетиция, то ли импровизация, то ли сама жизнь. Ведь место действия – театр. Вчера, сегодня, завтра.

Авторы постановки раскрывают все многообразие играющих кукол. В каждом отрывке использованы разные системы кукол: планшетные и перчаточные, тростевые и марионетки, маски и необычные инсталляции. Даже декорация тут становится персонажем! А в «Ромео и Джульетте» столкновение двух противоположных систем кукол — это часть драматургии. И только освободившись от своих нитей и тростей, герои воспарят над сценой в танце любви.

«В нашем спектакле актеры имеют возможность осуществить свои давние мечты, сыграть любимых шекспировских персонажей, — говорит режиссер постановки Виктор Никоненко. — Но, в отличие от драматического театра, партнерами артистов здесь становятся куклы, и только при полном взаимопонимании и чуткости друг к другу возникает точный образ. Большое разнообразие систем кукол и технологических нюансов провоцирует актеров на эксперимент и импровизационность».
  • Дата ближайшего спектакля:  27 октября и 11 ноября
  • Где: Театр кукол имени С.В. Образцова, Садовая-Самотечная ул., 3
  • Возрастная категория: 16+

 «Леонардо»

Спектакль «Леонардо»
Спектакль «Леонардо»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Спектакль «Леонардо» — вторая часть трилогии «Антихрист и Христос» («Петр», «Леонардо», «Иуда?»).

Режиссер Юрий Грымов раскрывает личность великого художника Леонардо да Винчи, творца, который сочетал в себе в равной пропорции добро и зло. Перед зрителями разворачивается драма Гения, который следовал принципу, что высшее служение искусству и науке возможно только при абсолютной свободе от всех человеческих чувств.

Леонардо честно служит негодяям, закрывая глаза на их преступления, работая над «Тайной вечерей», в то же время он обдумывает устройство мины с наибольшей убойной силой…

«Я уверен, что человеческое тело – это «приемник» абсолютно всего: и ужасного, и великолепного. Леонардо да Винчи сочетал в себе в абсолютно равной пропорции и Христа, и Антихриста. И когда Любовь, которой художник всю жизнь противился, всё же настигает его, он не даёт ей выйти наружу, считая, что «земные» чувства помешают ему завершить работу над своим главным произведением».

Юрий Грымов.

  • Дата ближайшего спектакля: 27 октября и 4, 11, 20, 27  ноября
  • Где:  ТЕАТР МОДЕРН. Спартаковская пл., 9/1 (м. Бауманская)
  • Возрастная категория: 16+

«Бег»

 «Бег»
«Бег»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Первый раз спектакль Сергея Женовача "Бег" был показан на сцене Московского Художественного театра в день рождения Михаила Булгакова.

И не случайно — ведь Булгаков написал пьесу о разгроме Белой армии и трагедии эмиграции специально для МХАТ в 1928. Тогда пьеса была запрещена цензурой и увидела свет рампы годами позднее, только в эпоху «оттепели», и не во МХАТе. Спустя 90 лет «Бег» наконец оказался на сцене, для которой был задуман.

Подзаголовок булгаковской пьесы — восемь снов — решен режиссером почти буквально, персонажи спектакля Женовача как будто блуждают во сне, в котором каждый из них чувствует свое одиночество и оторванность от другого.

О сне напоминает и монохромная цветовая гамма спектакля. Художник Александр Боровский выстраивает поперек сцены длинный помост, с возвышающимся на нем столбом линии электропередач с оборванными проводами. Помост то и дело накреняется, напоминая терпящий кораблекрушение корабль. И помост, и все герои пьесы словно повисли в пустоте между разрушенным прошлым и неизвестным будущим.

«Достоевская. Сны Анны»

«Достоевская. Сны Анны»
«Достоевская. Сны Анны»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Выпуск спектакля приурочен к 200-летию со дня рождения Фёдора Михайловича Достоевского. «Театр МОСТ» отдаёт дань памяти не только гению великого прозаика, но и его жены.

Пожалуй, ни один автор в мире не создал столько ярких, впечатляющих и глубоких женских образов, как Достоевский. И самой значимой героиней его жизни стала та, которой не нашлось места в его книгах, но та, которая сделала всё, чтобы его книги стали известны. Вторая жена Достоевского, Анна Григорьевна, урожденная Сниткина, посвятила всю себя своему мужу, – сначала при его жизни, а затем – после его смерти.

История любви длиною в жизнь, любви после жизни – за пределами времени и пространства – история, ставшая основой нового спектакля «Достоевская. Сны Анны» режиссера Георгия Долмазяна.

Роли Анны Григорьевны Достоевской в постановке исполняют шесть актрис – в зависимости от временного периода повествования. Мистический, инфернальный образ романов Достоевского, детали жизненных обстоятельств воссоздаются особой сценографией.

  • Дата ближайшего спектакля: 3, 4, 23, 24 ноября
  • Где:  «Театр МОСТ», Основная сцена ул. Большая Садовая, д. 6 (м. Маяковская)
  • Возрастная категория: 16+

Мюзикл «Призрак оперы»

Мюзикл «Призрак оперы»
Мюзикл «Призрак оперы»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Этот спектакль о жизни, любви и смерти Эрика, фантома, призрака театра «Парижская Опера», во многом отличается от романа Леру «The Phantom of the Opera» и одноимённого бродвейского мюзикла на музыку Уэббера.

В его музыке звучат отголоски оперетт, и она вызывает ассоциации со старыми американскими музыкальными фильмами.

Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы».

В спектакле есть место и комедии. Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны. Сам Эрик не лишён чувства юмора, правда, юмор немного чёрный, но такова жизнь в подвале.

Первый акт довольно светлый и лёгкий, в нём очерчивается круг взаимоотношений персонажей. Заканчивается он трагично: фантом сбрасывает на сцену люстру, и это намёк на то, что дальше всё будет только хуже.

Второй акт намного драматичнее, в нём происходит конфликт Кристин и Эрика, обнажившего по её просьбе лицо. В нём и одна из самых трогательных сцен в спектакле — дуэт отца и сына, бывшего управляющего и фантома. Они наконец-то воссоединяются, но, увы, ненадолго, лишь для того, чтобы расстаться уже навсегда: фантом умирает, получив первый и последний в своей жизни поцелуй от Кристин.

  • Дата мюзикла: 5 ноября
  • Где: Концертный зал «Измайлово»
  • Возрастная категория: 16+

«Щелкунчик. Имперский Русский балет»

«Щелкунчик. Имперский Русский балет»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Самая волшебная из сказок об удивительных снах Рождественской ночи…

Какие только чудеса не случаются под Новый год и на Рождество! Оживают любимые игрушки, украшенная сладостями и разноцветной мишурой ёлка начинает расти – и вот ты уже чувствуешь себя маленькой снежинкой, затерявшейся в её ветвях…

Любимая всеми музыка Чайковского открывает путь в страну Мечты и уносит в мир красоты и лёгкости, в мир балета. Ведь балет – это прививка высокого искусства, которую принято делать в нежном возрасте, восприимчивом к красоте и возвышенным чувствам.

Спектакль состоится на сцене театра «Русская песня» — одного из самых современных и технически оснащённых. Рождественская история начнется в фойе театра, где гостей представления будут встречать сказочные персонажи в красочных костюмах. Также в фойе у маленьких зрителей будет возможность примерить пачку и пуанты и сделать фото с артистами балета. Постановка с великолепными декорациями и костюмами. Во время представления сценическое действие выплёскивается в зал и зрители погружаются в историю, где переплетаются жизнь, сон и волшебная сказка.

Либретто и редакция – Заслуженный деятель искусств России Гедиминас Таранда. Продюсер Леонид Роберман

  • Дата ближайшего спектакля: 6 ноября, начало в 19:00
  • Где:  театр «Русская песня»
  • Возрастная категория: 0+

«Ничего, что я Чехоff?»

«Ничего, что я Чехоff?»
«Ничего, что я Чехоff?»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Спектакль Юрия Грымова «Ничего, что я Чехоff?» — это страстная и пронзительная история о любви и невероятной жизни Михаила и Ольги Чеховых, «символов» театра...

Актер, великий педагог и режиссер Михаил Чехов — основал собственную актерскую школу, воспитал не одно поколение артистов, получивших мировую славу. Ольга Чехова — Государственная актриса Третьего рейха, по некоторым сведениям работала на три разведки одновременно.

Восхитительная музыка и свет, невероятные режиссерские решения полностью погружают зрителей в захватывающую и яркую жизнь этих великих людей! Перед вами появятся настоящие Лаврентий Берия и Адольф Гитлер, Константин Станиславский и Евгений Вахтангов, загадочная Ева Браун и блистательная Мэрлин Монро!

В спектакле играет заслуженная артистка России Анна Каменкова, удостоенная Театральной премии «Московского комсомольца» в номинации «Лучшая женская роль» (за роль Ольги Чеховой).

«Эта постановка об особом человеческом состоянии —  состоянии актёра, когда театр становится смыслом существования, когда человек перестаёт принадлежать себе, а всецело подчиняется искусству».

— говорит Юрий Грымов.

  • Дата ближайшего спектакля: 5 ноября
  • Где:  ТЕАТР МОДЕРН. Спартаковская пл., 9/1 (м. Бауманская)
  • Возрастная категория: 16+

«Как важно быть серьёзным»

 «Как важно быть серьёзным»
«Как важно быть серьёзным»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Культовая комедия Оскара Уайльда в постановке Георгия Долмазяна – это лёгкая ирония над чопорными английскими манерами, согласно которым вторую половинку нужно выбирать по знатности, состоянию... и даже по определённому имени!

Два молодых человека без памяти влюбляются. Однако вот незадача: дамы их сердца мечтают лишь об одном — чтобы суженого звали Эрнстом, что в переводе с  английского означает «серьёзный», и никак иначе.

Абсурдность комических ситуаций, яркие костюмы и красочные декорации не позволят зрителям заскучать ни на минуту!

  • Дата ближайшего спектакля: 6 ноября и 10 ноября
  • Где:  «Театр МОСТ», Основная сцена ул. Большая Садовая, д. 6 (м. Маяковская)
  • Возрастная категория: 12+

«Zoofellini // Интернет и ТВ времен Римской Империи» 

 «Zoofellini // Интернет и ТВ времен Римской Империи»
«Zoofellini // Интернет и ТВ времен Римской Империи»
Фото: Дмитрий Егоров/Предоставлено организаторами мероприятия

Актуальный спектакль для тех, кто не выпускает из рук смартфон, бездумно листает новости в социальных сетях, погружаясь с головой в новости. Фанатам телевизионных сенсаций посвящается. 

На создание необычной пьесы Петра Гладилина вдохновила фраза из римских хроник о том, что в театрах вместо пьес латинских авторов теперь показывают лишь «грязную пантомиму». Хронология событий вчера и сегодня, далекое прошлое и современность встречаются на сцене театра и творят новую реальность.

Правители Древнего Рима, в попытке переплюнуть друг друга, придумывают все новые и новые программы для своих телеканалов. Потеря этических и эстетических смыслов, не дорогая ли цена за рейтинг? 

  • Дата ближайшего спектакля: 9 ноября 
  • Где: Театр на Юго-Западе 
  • Возрастная категория: 18+

«Месяц в деревне»

«Месяц в деревне»
«Месяц в деревне»
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия

Пьеса Ивана Тургенева «Месяц в деревне» о любовном многоугольнике в «дворянском гнезде» Ислаевых (замужняя женщина, хозяйка дома, в которую безответно влюблен друг семьи, увлечена заезжим студентом, вскружившим голову не только ей, но и ее юной воспитаннице), написана 170 лет назад и претерпела множество интерпретаций.

В версии Московского Художественного театра авторский текст существенно перемонтирован и сокращен, но «тургеневское кружево и вязь» никуда не исчезли. По мнению режиссера спектакля Егора Перегудова, это история про людей, которые не позволили себе совершить поступок.

«Оказалось, что и сегодня, в отсутствии практически любых запретов, остаются запреты внутренние. Наши желания загнаны еще глубже, чем во времена Тургенева»

– говорит режиссер.

Все сохраняют представление о самих себе как о прекрасных людях, но счастливы ли они в этом? Может быть, нужно позволить себе совершить что-то немыслимое, чтобы понять, что такое настоящее счастье…

В «Месяце в деревне» на фоне пленительных усадебных пейзажей разыгрываются драмы, а тайные и нереализованные желания людей властно заявляют о себе. Этот спектакль – удивительная возможность на три часа оказаться в деревне в конце лета: пасмурное небо, влажный воздух, туман и предчувствие осени. Художник Владимир Арефьев предложил для спектакля смелые, даже радикальные декорации: почти все действие на сцене, не прекращаясь, идёт дождь, а актеры ходят по настоящему ароматному сену.

События на видео
Подпишись на наш канал в Telegram
Посвящение космонавтам, Марлен Дитрих и весне: 10 идей, как провести приятно апрельский вечер
В нашей подборке 10 прекрасных спектаклей и театральных вечеров на сценах московских театров



Новости партнеров




Звезды в тренде

Анна Заворотнюк (Стрюкова)
телеведущая, актриса, дочь Анастасии Заворотнюк
Елизавета Арзамасова
актриса театра и кино, телеведущая
Гела Месхи
актер театра и кино
Принц Гарри (Prince Harry)
член королевской семьи Великобритании
Меган Маркл (Meghan Markle)
актриса, фотомодель
Ирина Орлова
астролог