В шестидесятые годы грандиозные постановки в жанре эпопеи переживали закат — на смену пришла «новая волна» и бурные эксперименты режиссеров по всему миру, по-своему интерпретирующих изменчивые реалии. Кинообозреватель «Радио 7 на семи холмах» Максим Королев предлагает познакомиться с 1960-ми через призму картин, снятых в то время.
«На последнем дыхании» (1960)
Дебютная полнометражная лента одного из основоположников «новой волны» Жан-Люка Годара разделила историю кино на до и после. Молодой автор в свое время до дыр засматривал голливудские нуары и триллеры, хотя картина «На последнем дыхании» далека от их глянцевого лоска. Неожиданные сюжетные повороты, необычный монтаж, самобытность и Жан-Поль Бельмондо в главной роли, позже ставший главной звездой французского кино, возвели фильм в статус культового.
По сюжету обаятельный проходимец Мишель Пуакар промышляет кражей автомобилей и не переживает за свое будущее. Так продолжается, пока он не убивает полицейского. Делает это преступник так же легко и играючи, как и все остальное в жизни. Вот только последствия ждут совсем не шуточные…
«Завтрак у Тиффани» (1961)
Нью-Йорк, полный соблазнов и возможностей. Если ты молод и хорош собой, то этот город точно твой. Таких принципов придерживается ловелас Пол, наживающийся на состоятельных старушках. Его неординарная соседка Холли тоже не мыслит будущего без роскоши. Ее идеал — мужчина, дарящий украшения любимого бренда. Познакомившись друг с другом, герои пересматривают свои взгляды на жизнь.
Экранизация одноименной повести Трумена Капоте навсегда прославила автора произведения и сделала имя режиссеру Блейку Эдвардсу. А образ легкомысленной кокетки в исполнении Одри Хепберн стал визитной карточкой культуры 1960-х, хотя и противоречил реальной личности актрисы. Она была интровертом и нелегко сходилась с людьми в жизни.
«Фильм только притворяется сказкой про любовь в большом городе. На деле это размышления о судьбе поколения середины ХХ века. А какая там роскошная музыка — вошедшая в историю Moon River оказалась балладой на все времена!», — отмечает ведущий «Радио 7» Максим Королев.
«Убить пересмешника» (1963)
В американском кинематографе XX века найдется не так много картин, которые повлияли и на искусство, и на общественные настроения. «Убить пересмешника» можно смело отнести к их числу. Режиссер Роберт Маллиган перенес на экран роман Харпер Ли, ставшей лауреатом Пулитцеровской премии, практически сразу после его публикации.
История благородного адвоката, который защищает права темнокожих людей вопреки несправедливой системе правосудия, потрясла читателей и явилась одним из первых художественных произведений, запустивших процесс отмены расовой сегрегации.
«Картина получила «Оскар» за лучшие сценарий, работу художника и мужскую роль — уже прославленный на тот момент актер Грегори Пек мастерски перевоплотился в Аттикуса Финча и даже вызвал слезы у Харпер Ли, следящей за съемками. Американский институт киноискусств признал фильм одним из величайших», — напоминает кинообозреватель «Радио 7».
«Фантомас» (1964)
В Париже неспокойно. Дерзкий Фантомас ловко водит полицию за нос, постоянно меняя свою внешность. Кажется, поймать его практически невозможно. Однако комиссар Жюв выходит на след загадочного преступника при помощи очаровательной девушки, ищущей пропавшего журналиста — его похитила банда антагониста.
«Фантомаса смело называют главным суперзлодеем французской культуры — персонаж впервые появился в романах Марселя Аллена и Пьера Сувестра, его похождения экранизировали еще в эпоху немого кино, а в 60-х мастер приключенческого жанра Андре Юнебель снял по мотивам произведений целую трилогию: кроме «Фантомаса» она включает в себя «Фантомас разбушевался» и «Фантомас против Скотланд-Ярда»,
— рассказывает ведущий программы «Синематека» Максим Королев.
Жан Маре, примеривший перед камерами маску знаменитого вора, называл участие в серии фильмов худшим решением в своей жизни. Впрочем, именно эта роль принесла артисту мировую славу. А имя Луи де Фюнеса, воплотившего запоминающийся образ недотепы-полицейского, помогло ленте в год выпуска занять пятое место в стране по количеству зрителей.
«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» (1964)
Сатирическую комедию, признанную классикой, Элем Климов снял в качестве дипломной работы. Из-за смелых художественных решений цензоры усмотрели в ней сатиру на ситуацию в стране, но в итоге пропустили в прокат благодаря вмешательству первого секретаря ЦК КПСС Никиты Хрущева.
«Широкое признание лента сперва получила за рубежом, а уже потом на родине Климова. Сначала история взяла приз на фестивале «Молодежная встреча» в Каннах, а сегодня «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» включен Министерством культуры России в число фильмов, рекомендованных к просмотру в школах», — обращает внимание кинообозреватель «Радио 7».
Добрая киноповесть о лете, дружбе и мальчишеской непоседливости — прекрасный выбор для семейного вечера. Конечно, режиссер здесь иронизирует, но мягко, над двойными стандартами идеологии, присущими тому времени. Да и главное в картине — вовсе не высмеивание системы, а неповторимая атмосфера юности.
«Выпускник» (1967)
Выбранный на главную роль малоизвестный Дастин Хоффман до этого едва ли мог подумать, что роль неуверенного в себе мажора проложит путь к первым премиям за выдающуюся актерскую игру: «Золотому глобусу», BAFTA, а также номинации на «Оскар».
«Картина включена в Национальный реестр фильмов с культурным, историческим или эстетическим значением. Ее выходу предшествовала отмена этического кодекса Голливуда — и более не сдержанные рамками создатели привлекли внимание к ранее табуированным темам. А еще «Выпускник» стоит посмотреть ради волшебной музыки рок-дуэта Саймона и Гарфанкела, известными по суперхиту The Sound Of Silence», — замечает Максим Королев.
В центре сюжета вечно актуальный конфликт отцов и детей. Юный Бен только что окончил университет и вернулся домой, где родители ждут от сына великих достижений. Вчерашний подросток окунается в мир взрослых проблем и увлечений. Случайная интрижка со взрослой состоятельной дамой приносит парню немало проблем.
«Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид» (1969)
Пол Ньюман и Роберт Редфорд образовали один из самых органичных актерских дуэтов XX века в картине Джорджа Роя Хилла. Фильм об идеальных напарниках подарил название фестивалю независимого американского кино «Сандэнс» и до сих пор сохраняет титул самого кассового вестерна в истории.
В основе сценария — реальная криминальная хроника преступников Бутча Кэссиди и Сандэнса Кида, одиозных грабителей банков и поездов. Чудом сбежав от схвативших их хранителей правопорядка, друзья перебираются в более безопасное и теплое место — Боливию. Их ждет весьма необычное путешествие.
«Экранные бандиты настолько обаятельны, что стали чуть ли не героями поколения рубежа декад. Ленту называют любимой многие современные кинематографисты. Например, Дэвид Линч признавался, что после «Бутча Кэссиди и Сандэнса Кида» твердо решил быть режиссером», — отмечает Максим Королев.
Напоминаем, каждое утро по будням с 10 до 11 утра «Радио 7» представляет кинорекомендации от ведущего «Синематеки» Максима Королева, а каждый понедельник — подборку фильмов на неделю от «7Дней.ru».
