Ежегодно 8 апреля в нашей стране отмечается День российской анимации. Этот праздник был учрежден в 2022 году и приурочен к 110-летию со дня премьеры первого в стране мультипликационного фильма — «Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами». Он был снят Владиславом Старевичем в технике кукольной мультипликации.
С тех пор отечественная анимация прошла огромный путь — от черно-белых советских мультфильмов до яркой графики. Мультипликация в России продолжает постоянно развиваться по сей день: на стриминговых сервисах, телевидении и экранах кинотеатров появляются новые мультфильмы для зрителей всех возрастов и на абсолютно разные темы.
В честь профессионального праздника мы поговорили с командой анимационной компании «ЯРКО», чтобы узнать, как рождаются современные семейные хиты, чему они учат родителей и детей, и почему российская анимация сегодня переживает настоящий ренессанс.
Вот это круто!
«Со вспышки»: как рождается идея
Создание мультфильма — это магия, которая начинается с импульса.
Это может быть яркий образ или неожиданный характер. Прочие детали обычно приходят позже, а сначала должна родиться искра, которая зажжет сердце и станет основой будущей истории.
Режиссер и сценарист анимационного фильма «Доктор Динозавров» Максим Волков добавляет, что путь от идеи до экрана может быть долгим и непредсказуемым.
Весь процесс от идеи до премьеры мультфильма «Доктор Динозавров» занял примерно два года. Но если отследить его путь от момента изначальной задумки — там может быть и 10 лет. В индустрии так часто бывает: идея может лечь на полку и ждать своего часа.
10 лет – это вам не шутки! Это настоящая исследовательская и творческая работа!
Зато, когда смотришь мультик – пшик – и все, кажется, что это все так просто и быстро!
Семейный просмотр как философия
Современные мультфильмы давно перестали быть просто «детским контентом». Сегодня создатели ориентируются на семейную аудиторию, где у каждого зрителя — свой интерес.
«Мы создаем кино как событие, которое объединяет поколения. Родитель не должен скучать рядом с ребенком, — рассказывает Альбина Мухаметзянова. — Поэтому мы обязательно закладываем смыслы и юмор для взрослых».
Хороший мультфильм — это повод для глубокого разговора.
Для меня важно, чтобы после фильма зрители думали о глубоких вещах. Например, о том, что разногласия между детьми и родителями не делают их врагами друг другу. Чаще всего родители хотят хорошего, даже если иногда ошибаются.
Максим Волков подчеркивает, что в работе над «Доктором Динозавров» команда стремилась создать именно общий опыт: «Мы хотим, чтобы это был общий семейный опыт просмотра, чтобы потом был разговор, обсуждение. Физический юмор рассчитан на малышей, а диалоговые шутки и контекстные истории — мы закладываем, чтобы взрослые тоже поработали умом и повеселились».
«Взаимопонимание» и «замедление времени»: суперспособности для зрителей
На вопрос о том, какую суперспособность они хотели бы подарить своей аудитории, эксперты ответили неожиданно тепло и философски.
Мы бы подарили способность “замедлять время”. Не в физическом смысле, а в эмоциональном, чтобы у каждого была возможность выкроить лишние часы для досуга с семьей.
Великолепная суперспособность для семьи — взаимопонимание. Чтобы все говорили на одном языке, понимали чувства и мысли друг друга.
Умение слышать друг друга – вот настоящая суперсила.
А вот Дмитрий Аверкиев уверен, что зрителям «ЯРКО» никакие волшебные дары не нужны, ведь они уже сильны своим воображением.
Настоящая ценность не в волшебных способностях, а умении проживать жизнь во всей ее полноте: с ошибками, открытиями, сомнениями, радостью. «Суперспособность» — это способность не терять живой интерес к миру, воображение и веру в себя.
Культурный код и путь в профессию
Отвечая на вопрос о том, чем сегодня российская анимация цепляет новое поколение, Максим Волков отмечает — обретение собственной идентичности,
Российская анимация уже изрядно удивляет новое поколение. Мы стараемся, чтобы наши фильмы имели наш культурный код и наши ценности, которые разделяют зрители. Больше нет подражания зарубежным студиям, теперь у нас есть свои аутентичные уникальные проекты.
А для тех детей, кто мечтает связать жизнь с анимацией, эксперты дают простой и важный совет.
Начинать я советую с насмотренности и понимания драматургии. Смотреть лучшее, задавать себе вопрос “почему это работает?”, изучать сторителлинг и режиссуру.
Дмитрий Аверкиев призывает не бояться пробовать себя на практике.
В начале важно не столько погрузиться в теорию, сколько почувствовать себя творцом. Что-то нарисовать, снять, озвучить, сыграть, придумать. Попробовать саму суть профессии на практике. Все начинается с живого внутреннего отклика. Мечтайте, фантазируйте и не теряйте внутреннюю свободу воображения. Потому что именно мечта очень часто уводит нас дальше собственных представлений о том, на что мы способны.
Пусть мультипликация продолжает объединять поколения, дарить поводы для важных разговоров и напоминать нам о том, что детство — это время, когда закладывается главная суперспособность человека: умение мечтать и верить в себя.
Отличного вам настроения и хороших мультфильмов!
