Снежный городок «Ледниковый период»
Парк культуры и отдыха «Сокольники», до 31 января.
Пока погода радует совершенно зимними морозами и снегопадами, отправляйтесь вместе с детьми на целый день в «Сокольники» в сказочное снежное королевство. Даже если вы не большой поклонник мультика «Ледниковый период», вам здесь понравится. Не забудьте только потеплее одеться – территория большая, а погреться в самом снежном городке негде. Зато есть масса возможностей для активного отдыха: ледяные горки (есть даже для взрослых – вспомните детство), лабиринты, в которых можно бегать и играть, кроме того, если повезет, можете попасть на мастер-класс по созданию ледяной скульптуры. Посмотреть здесь тоже есть на что: ледяной аквариум, снежные и ледяные фигуры – герои мультфильма
и просто придуманные художниками, снежное панно «Доисторический мир» и многое другое.
В городе уже появилась галерея работ, созданных посетителями с помощью мастеров. Мастера, кстати, ничего не скрывают: своими глазами увидите, какие инструменты они используют, как работают и что вообще нужно для создания таких зимних чудес. Ну а после прогулки отправляйтесь в какое-нибудь теплое местечко смотреть свои фотографии в снежном царстве.
P.S. На Поклонной горе тоже создан ледяной город с резиденциями Деда Мороза и Санта Клауса. Тут уже настоящие ледовые дворцы, в которых все – до последней мелочи – сделано из льда.
«Снежный меридиан»
Государственная Третьяковская галерея, до 1 августа.
Продолжая зимне-снежную тему, Третьяковка показывает «Снежный меридиан» Франциско Инфанте и Нонны Горюновой. Это ретроспективная выставка, на которой собраны работы разных лет. Творческому (и семейному) дуэту Инфанте-Горюновой уже сорок лет. Художники создавали свои артефакты в разное время и в разных природных условиях, но больше всего они любят снег.
Их творения никаких следов после себя, кроме фото, естественно, не оставляют, а снег – и подавно. Снег как огромное чистое полотно, на котором не только картину, целый мир можно создать со своей философией, мифологией, религией и пр. Этим супруги-художники и занимались много зим. Удивительные, необычные, парадоксальные, фантастические соединения пейзажа и рукотворных объектов. Никаких обработок фотографий, дорисовываний, фотошопа – чистый снег, чистое искусство. Они даже придумали «включить» идущий снег в экспозицию и все фотографии вы видите сквозь падающие снежинки. Это такое беззаветное служение одной прекрасной снежно-белой идее, которая воплощает в себе много других. Ведь белый цвет получается, если смешать все остальные цвета. На нынешней выставке представлены проекты – «Структура», «Комбинаторика», «Деревенские впечатления», «Выстраивание знака» и другие. Здесь и искривление пространства с помощью зеркал, и подсветки к отдельным фотографиям, и видеопроекции, и огромные фотографии по соседству с совсем небольшими. Это какая-то сказка – очень зимняя, очень новогодняя и радостная, очень чистая и глубокая. Снег да снег. Белое безмолвие.
Падающие снежинки. Тишина. Осторожно – чтобы в глаз не попал ледяной осколок из царства Снежной Королевы.
«Москва 1993—2009: бремя перемен»
Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева,
до 22 января.
Решив отрешиться от снежных забав, отправляйтесь на выставку о драматической судьбе архитектурного облика столицы. Создатели выставки взяли очень короткий промежуток времени, и изменения, которые они предлагают проследить, проходили на наших глазах. Выставка построена на традиционном сопоставлении того «что было» с тем «что стало». В последние годы, по мнению авторов выставки, перерождается сама ткань городского организма — масштаб и плотность застройки, силуэт, панорамы. Не важно, нравится вам или не нравится все, что происходит с нашей столицей, выставка все равно будет интересна. Это дифирамб «лучшему городу земли», пусть и в такой немного странной форме: фотографиями несуществующих уже домов, окраин, разрушенных зданий, монстров-новоделов, панельной застройкой и т.п.
Александр Айзенштат. Спектр жизни
Московский музей современного искусства
(на Тверском бульваре), до 7 февраля.
Не пропустите выставку этого художника, почти не знакомого широкой публике. Айзенштат эмигрировал из Советского Союза в 1974 году, с тех пор живет во Франции и Израиле, но нередко работает и в России. Он сознательно избегает активной выставочной деятельности, но от этого становится только более популярным, как это обычно и бывает. Его имя как код, который определяет «своих» и «чужих». «Спектр жизни» объединяет около 70 работ последних лет, разделенных на серии: «Спектр жизни», «Город», «Игрушки», «Натюрморты», «Силуэты», «Кафка». Описывать картины занятие столь же бесполезное, как и попытка напеть оперу. Надо идти и смотрет, особенно эти картины.
Живопись Айзенштата нетороплива и сдержанна. Многие произведения написаны в почти монохромной гамме. Каждая картина – отдельная история или даже притча. Это то, что нужно переживать и осмысливать в тишине и одиночестве. Здесь не важен исторический контекст, лица,
даты, время.
Важно только то, что проникает из данной картины в душу конкретного человека. Как бывает «свой» Набоков, Кафка или Феллини, так будет и «свой» Айзенштат. Что-то западет вам в душу и уже останется там навсегда. Может быть, это будет «Бабушка», а может «Старый ковбой» – не знаю, но вы точно захотите постоянно видеть у себя какую-то из его работ.
