Похвала плахте
Галерея «Проун» на ВИНЗАВОДе,
до 18 сентября.
Во-первых, многие ли знают, что такое плахта? А во-вторых, кто не любит орнаменты, особенно необычные и эксклюзивные? Итак, плахта – это старинная украинская женская поясная одежда. Плахта состояла из двух узких и длинных кусков шерстяной ткани, сшитых по длине до половины; в этом месте плахта перегибалась и носилась так, что сшитая часть (станок) лежала сзади, а несшитая (крила) свободно свисала с обоих боков (либо
подвёртывалась).И вот эту-то плахту расшивали самыми разными узорами и орнаментами. Этой выставкой галерея «Проун» продолжает цикл, посвященный эстетическим связям между народным искусством и авангардом. В данном случае речь идет об Украине и об украинских орнаментальных формах. Появившись столетия назад в качестве узоров на коврах, изразцах, вышитых одеждах, они перекочевали сначала в иконопись, а потом в светское изобразительное искусство и в авангардный дизайн. В экспозиции кроме плахты – живопись, оригинальная и тиражная книжная графика, западно-украинские иконы, предметы быта. Все очень уютное, домашнее и в то же время красивое и нарядное. Наверняка каждый вспомнит вышитые занавески в деревенском доме бабушки или тарелочки с удивительными узорами, которые привозили родственники из Киева.
Проект, кстати, объединил произведения народного украинского искусства, мастеров украинского авангарда Марии Синяковой, Василия Ермилова, Бориса Косарева, Георгий Нарбута, а также современного художника Николая Маценко. Работы Маценко строятся на игре различных государственных символов и традиционных орнаментальных элементов, которые в их первоначальном виде можно увидеть на иконах из Западной Украины, коврах, изразцах и многочисленных вышивках. Весьма любопытная выставка.
Большой розарий парка Сокольники
Парк «Сокольники», до 30 сентября.
Для посещения этого славного места выберите выходной день, соберите всю семью или позовите друзей и отправляйтесь на чудесную прогулку.
Большой розарий парка «Сокольники» создавался на месте декоративного питомника поэтапно, по мере освобождения территории от деревьев и кустарников. Первые розы были высажены в 1953 году, а открытие розария приурочили к VI Всемирному фестивалю молодёжи в 1957. Здесь вы увидите не только розы. В «Саду вересков» различные по высоте и колеру сорта вереска обыкновенного, эрики четырехмерной и рододендронов с разными сроками цветения. «Сад лилий» порадует различными сортами азиатских гибридов, у которых сейчас пора буйного цветения. Цветник «Сад пионов» выполнен в виде широкой улыбки в обрамлении зеленого газона. А рядом с цветником высажены красивоцветущие кустарники — дейции и вейгела. Вам не удастся пройти мимо «Сада ароматов» — в модулях прямоугольной формы представлены ароматные розы и сильнопахнущие лаванда, тимьян, алиссум.
В «Золотом саду» три огромных цветника ландшафтной формы, которые образуют светлую бело-желтую реку из разнообразных цветочных растений летне-осеннего цветения. Тут и поздние желтые тюльпаны, и дороникум восточный, и троллиус, и ромашки, и многие другие цветы. Очень интересны «Синий» и «Красный» сады, которые, естественно, полностью соответствуют названиям. И не пройдите мимо «Сада злаков»: его украшением является коллекция сортов мискантуса китайского. Рядом с ним по газону «течет» цветник – ручей, в котором есть сизая фестука, ячмень гривастый, вероника седая, дербенник, астильба, высокие колоски лиатриса. Как раз сейчас там цветут гортензии разных видов. Очень приятное и полезное времяпрепровождение вам гарантировано. А как бонус – парк «Сокольники» готовят к 130-летию, которое будет отмечаться осенью, и по нему просто приятно прогуливаться.
Беляковская моногравюра
Выставочный зал храма Великомученика Никиты в Старой Басманной Слободе, до 23 августа.
Эта выставка для души.
Людмила Анатольевна Белякова — народная художница, автор уникальной техники моногравюры – работает иглой по металлу, без применения красителей. Но дело вовсе не в технике и эффекте преломления света, который рождает более ста цветовых оттенков, а в необычной душевности и теплоте самих работ. В зависимости от глубины штриха и угла наклона инструмента, отражающиеся лучи преломляются и картина становится цветной и объёмной. При первом взгляде может показаться, что это роспись по перламутру, однако это не так.
На картины – а иначе эти волшебные вещи и не назовешь – можно смотреть под разным углом и изображение будет немного меняться. Ощущения – самые чудесные! Лето, зима, осень, восход над рекой или закат над лесом, первый снег, храм, окруженный водой в половодье – все рождает ощущение хорошо известного, но подзабытого, близкого и родного. Очень хочется завладеть хотя бы одной такой работой или найти что-то похожее, что вызывало бы аналогичные эмоции – стопроцентное наслаждение и удовольствие!
